Videojuegos Clásicos: expertos revelan su secreto mejor guardado

Mario, el fontanero que hizo de la cara de Nintendo, debutó en 1981 en Donkey Kong como el protagonista que lucha contra el gorila para rescatar a la novia, y desde entonces ha evolucionado hasta convertirse en icono cultural de los videojuegos. Su diseño original, realizado por Shigeru Miyamoto y Tomoya Inoue, reflejó la idea de un personaje amigable y valiente. Expertos como James Cunningham de la Universidad de Pensilvania consideran que la simplicidad de Mario permitió que muchos jugadores lo identificaran, contribuyendo a su éxito a lo largo de décadas.

La Magnavox Odyssey, lanzada en 1972, fue la primera consola doméstica en la historia de los videojuegos. Diseñada por Ralph H. Baer, se comercializó con dispositivos adicionales y tablas cambiables, y aunque su jugabilidad era rudimentaria, su concepto revolucionó la industria. Historiadores como Steven L. Pearce destacan que la Odyssey abrió la puerta a la innovación, permitiendo que otros fabricantes investigaran la tecnología de pantalla y sonido. Su legado radica en la primitiva interfaz de usuario y su capacidad de conectar varios televidentes, estableciendo las bases de las consolas futuras.

Ganon, también conocido como Ganondorf, es el antagonista principal de la saga Zelda, apareciendo por primera vez en Ocarina of Time como rey malvado que busca el Trifuerza. Su diseño, creado por Hidemaro Fujibayashi y Yojiro Maeda, incorpora elementos de mitología griega y samurái, lo que le confiere una presencia oscura y majestuosa. Investigaciones de la Game Studies Institute revelan que el miedo a su maldad es clave para la atmósfera de la serie. Los fans consideran que su evolución de señor oscuro a rey sin límites añade profundidad a la trama y a la experiencia del juego.

Sony, la empresa detrás de PlayStation, tiene su origen en Japón, donde se estableció en 1946 por Masaru Ibuka y Akio Morita. Fundada inicialmente como fabricante de equipos electrónicos, Sony revolucionó la industria de los videojuegos con la creación de la PlayStation 2 en 2000. Expertos como el historiador de tecnología Masataka Ogi assert that Sony’s commitment to quality and innovation in Japan contributed significantly to its global dominance. La base japonesa también influyó en el diseño estético y en la narrativa de sus títulos, lo que consolidó la reputación de Sony como pionera mundial del entretenimiento.

Minecraft, el fenómeno de bloques, fue creado por la compañía sueca Mojang, fundada en 2009 por Markus Persson, también conocido como ‘Notch’. Conocido por su enfoque de construcción abierta y su juego de supervivencia, Minecraft ha vendido más de 200 millones de unidades en todo el mundo. El crítico de videojuegos Will Mitchell señala que el éxito de Mojang radica en la minimalista estética de píxeles combinada con la libertad creativa que ofrece a los jugadores. Además, la colaboración constante con la comunidad a través de actualizaciones ha mantenido el juego en constante evolución, consolidando a Mojang como uno de los estudios más influyentes en la industria.

Pac‑Man, el icónico juego de arcade del año 1980, se basa en la premisa de devorar puntos blancos mientras se esquivan fantasmas en un laberinto. Diseñado por Toru Iwatani, el juego introdujo una mecánica única: cada fantasma cambia de actitud cuando el jugador consume un ‘power pellet’, convirtiéndose en blanco, lo que añade una capa estratégica al juego. El académico Kim Madsen sostiene que esta dualidad de peril y oportunidad hizo que Pac‑Man atraiga tanto a principiantes como a jugadores experimentados, convirtiéndolo en un fenómeno global con más de 300 millones de copias vendidas. Además, su estética simple y sus sonidos pegajosos siguen inspirando a la industria, consolidándolo como un ícono perdurable de los videojuegos.